这是一张看似构图没那么讲究，甚至说色彩也不具备冲击力的纪实照片，但它正是以这种看似普通的拍摄形式，承载了郑州暴雨期间扣人心弦的救援瞬间。
 
这张名为《洪水时期的公交车》的照片出自河南籍的厦门曙光救援队队员商华鸽之手，同时也是刚刚结束的2021 vivo 
VISION+手机影像大赛“事件”单元的冠军作品，正如前面所提到的那样，它并不是一张传统意义上的「好照片」，但它却无法复制，并且精准的记录了灾情中难以忽视的东西——希望。
 
《洪水时期的公交车》商华鸽 
评委肖全在评语中写道：“影像的意义在于将当下发生的故事和精彩感人的瞬间客观地记录下来，让我们从影像里看见自己。照片的拍摄采用了低角度，把洪水映入画面，把拥挤在铲车里的脱险人群高高地托起，表达了对人的尊重和赞美。”
 
实际上，一张好照片从来不是构图与色彩的狂欢，更不是专业设备的专属产物，相较于在形式感上的“无病呻吟”，能否透过作品感知到拍摄者想要表达的个人审美，这一点更能引起观众的情感共鸣。
 
《跳水》聂菲芃 
而这，也正是VISION+手机影像大赛的初衷——鼓励普通人通过非专业设备进行创作。
            
            
                审美，从来不应该受限 
热衷于表达个人审美的非专业人士从来不在少数，本届VISION+手机影像大赛为他们提供了一个完美展示自己的平台，也正是由于大赛对于设备几乎零门槛的需求，吸引了来自全球40多个国家的63219名创作者进行参与，共投递超过38万幅作品，规模和热度可见一斑。
 
 
和其他专业赛事不同，此次VISION+手机影像大赛并非只有专业摄影爱好者参加，从官微评论区也能看到，更多的作品来源于懂得发现身边美的普通人，这项几乎零门槛的专业赛事，为他们提供了很好的自我展现机会。
 
 
本届大赛设置了专业组、公开组、青年组三大组别和对应的十个投稿单元，并且邀请了六位不同领域的影像大师、学者与专家作为评委，最终共选出30组优秀作品。在这些用手机所拍摄的作品中，能够看到创作者对当代人文、社会发展趋势、决定性瞬间等话题进行深度解读与表达。
 
 
作为一名公益机构的志愿者，王旭在许多山区参加过无数大大小小的慈善义诊，正因如此，他接触了更多人世间的喜怒哀乐。王旭通过《高原上的义诊》这组照片，记录下在四川甘孜州随医生们进行慈善义诊时医患之间的见闻，透过vivo
 X60 
Pro+的镜头，清晰的捕捉到了高原地区人民的面部特征、诊断病情时医患之间的相互信任、等待时焦虑的表情、以及当地人淳朴的情绪表达。也正是因为这组照片，让王旭获得了“关注”单元冠军、“年度摄影师”的称号。
 
 
 
《高原上的义诊》王旭 
和肖全评价《洪水时期的公交车》的角度类似，评委迈克尔·乔治（Michael 
George，美国国家地理图片评审）认为，“摄影师找到了人与人之间共情的视角，并且贯穿于镜头捕捉到的每一个瞬间。人物在画面中的位置往往能够产生一种拥抱的感觉，更加突出了对这个群体的关爱。”可以看出，专业评委评价一张作品，更关注于作品本身的情绪表达，而并非按照严苛的摄影标准来进行。
 
个人审美从不设限，每个人对于美的理解各不相同，正如那句广为流传的话：生活中从不缺少美，而是缺少善于发现美的眼睛。同样获得“年度摄影师”称号的李坩钇认为，摄影更重要的是记录下日常普通的人事物，我们不可能每天都身处壮丽风景中。即便对于专业摄影爱好者而言，他们也不可能每时每刻都扛着沉重的设备，也许在上班路上，或是路过一个不起眼的角落时，在那个特定的时间特性的角度，你所看到的正是你想记录的。而在这时，手机的便携优势就得以体现。另外他还补充道：“说到底，我们确实每天都生活在壮丽的风景中，只是人们对它的定义都太过单一，我们除了追逐诗和远方外，还更应时时刻刻关注我们附近的生活。”
 
 
 
《身边的几何》李坩钇 
推动手机影像发展，vivo让更多人参与到创作当中 
vivo联手美国国家地理举办VISION+手机影像大赛，显然让更多人参与到摄影的创作之中，以手机为拍摄工具从而降低创作门槛，通过多元化的单元进一步激发创作者镜头下的可能性。同样，针对「非专业设备能不能拍出好照片」这一议题，在这场大赛后也有了明确的解答：创作一副好作品的前提，并不取决于你是否拥有一台专业相机，甚至与你的技术也不会直接挂钩，它们存在的意义，最终仍然服务于你的个人审美。
 
《大雨滂沱的夜晚》李博文 
在此过程中，vivo也在不断推动手机影像的发展，服务于画面防抖的微云台、加速图像处理速度的V1影像芯片，并联手蔡司将专业技术延伸到手机端，推出了例如能够有效抑制眩光T*规格镀膜、提升画面纯净度的蔡司光学镜头、模拟经典焦外观感的蔡司人像风格等一系列技术与功能，让普通人得以更简单的捕捉到生活中的美好。
 
《翡翠矿洞》吴正杰 
最后我想说的是，所谓的专业也不过是由某些人制定的统一标准。诚然，专业摄影师通过多年以来的沉淀和专业设备的辅助，很容易就能拍出一张构图巧妙、场景宏大、色彩迷人、明暗关系恰到好处的照片，并且它确实属于一副值得学习的好作品。但摄影并非像运动赛事那样以时间计时为标准的胜负比赛，在不同文化、不同地区下成长的人，对于「美」的理解也是千差万别，更何况在如今手机影像快速发展的时代，普通人进行创作的门槛被进一步降低。
 
《水上人家》Aung Chan Thar 
VISION+手机影像大赛是一个人人都可以展示自己的平台，而当下，也是一个人人都可以创作的时代。