今敏的漫画遗作，高概念+神结局的惊人作品

2021-04-11 00:30

投稿 / 道聴

编辑 / 阿加佩

时光荏苒，这位 今敏导演离开我们已经十年有余了。他生前创作的最后一部长篇漫画 《OPUS》降临中文世界。

《OPUS》的问世，仿佛大师在云端向世间丢下一颗尘封数十年的莲子。落入池中，涟漪不停。

翻开《OPUS》，熟悉的感觉如约而至， 元概念的自如运用，“虚构与现实”“构筑与崩坏”的层层解释，《OPUS》的这些特征使它看上去从头到尾都贴满了“今敏”二字。

两个，甚至三个世界交错，虚构之中的现实又和下一层次的虚构互通；不同次元穿梭自如，没什么复杂的，直接撞破画纸就是另一个维度，何等酣畅淋漓。

高饱和度情节提示更是多得遍地都是，处处开花。随便一个小片段寥寥几个分镜，抻开了就能轻松写出几十集连续剧——超能力少年和他的眼盲妹妹再加一个AI奶奶生活在一起的科幻生活剧；画家爱上了照着自己女朋友画出来的角色的都市爱情剧；超能力女警和假面人组织斗争的正统警匪剧.......但今敏偏就浓缩到一起，翻上几页，你能三月不知肉味。

什么日式小确幸，什么小森林滤镜，不存在的。反手就是 多层嵌套上天入地，这书翻着翻着感觉里面的小人儿都动起来了，今敏式的拟声词画法离近点仿佛能听到风声。这感觉，和红辣椒过马路打响指定格世界，和千代子爬上被炸成废墟的墙时看到那幅凝固的肖像是不是很像？

OPUS，对应的中文意思是“作品”。

加之它问世的时间早于今敏执导所有动画，所以我们完全可以说，所谓“ OPUS”正是一部能够解读“今敏作品”的作品。

所以它引出了这样一个思考：《OPUS》和《红辣椒》甚至《千年女优》长得究竟哪里像？

其实用一句话就能找到三者的连接点。

这三部作品分别是：造物主参与自身所创造的世界；造梦者参与自身所创造的梦境；演员参与自身创作的电影。它们又分别投射出一个共同主题，那就是：讨论“创造”的行为对创作者自身有何影响，这种影响有多强，会造成何种后果？

看上去似乎有些高深，但是今敏的四两拨千斤就体现在了这里。我们会发现，大师的作品虽然妙想连篇，但却给人一种具有相当程度的普适性的感觉。

什么是 “元”（meta-）？简单理解，就是 关于XX的XX。例如元电影，就是关于电影的电影；元漫画，就是有关漫画的漫画。

这是一种看上去很酷的概念。但当艺术作品使用元要素时容易陷入的一个陷阱是光顾着“烧脑”，结果把读者或观众绕晕、绕弃。

但是《 OPUS》并不会。今敏对《 OPUS》进行了概念的极致视觉化运用，使它 具备很强的易读性，阅读门槛并不高。也可以说是“外行看热闹，内行看门道”。

但还有一个原因是，会读漫画的我们，会做梦的我们，会在人生这座舞台上扮演各类角色的我们，这些都是我们的“日常”。那么跌进非日常之中的日常，虽然可能涂脂抹粉，改变装束，或甚至戴上了面具，但我们依然熟悉它。

再换句话说，太多人想玩概念了，过度注重概念就忘了讲故事，但是大师不一样，他面面俱到，无处不在。高可成低可就。所以：

你能说今敏大师的作品你完全彻底看不懂么？

但你能说今敏大师的作品你完全彻底都懂了么？

《未麻的部屋》

聊到懂和不懂，就该聊两句今敏作品容易给人造成的那种美妙的“不明觉厉”感了，这种不明觉厉感在《OPUS》更是登峰造极。其中一个非常主要的原因，在于：

精心策划的多元宇宙和事出突然的世界崩塌相遇了，也就是，“未完成”在“巧合”中得到“完成”了——说真的，停刊这种事，被所刊登的世界的造物主玩进了自己的世界里，这其实就是某种客观偶然被必然化了。

在叙事到达顶峰时戛然而止，明明不得已而为之，却打造出了一个神结局。

【提示】

投稿作者的原文在此处

对漫画结局做了具体的描述和评论

这是剧透的恐怖行为

给学术趴编辑部吓坏了

编辑部已将剧透段落删得一字不剩

乍看之下，《OPUS》的题材十分厚重艰涩，读起来却令人欲罢不能。将现实世界和作品世界连接起来的原稿纸，成为具有巨大存在感的媒介，“角色”不受控制之后，“作品”便迎来一种整合性混乱。简直不能更过瘾。

除了这些，可说的还有很多很多，比如《OPUS》中女主角理子的形象，可以说是为他之后执导作品中的女性塑造了一个强大的“原型”，从理子身上，我们能看到今敏对于女性角色那种坚韧飒爽，独立又强大的观念何等的执着。而他的男性角色多有些毛躁懦弱，咸鱼五分，掉链子四分，还剩一分却也能产生扭转乾坤的那种绝处逢生，柳暗花明。

当然还有巧思之下的镜像结构，次元穿越别出心裁的拟音词提示，这种创作非同小可，因为它做到了让人用肉眼去理解什么是“光速比声速快”。