这两天积极网上冲浪的同学，一定吃了很多伊能静的“瓜”，她的神奇经历也是最近的热门谈资。
本来伊能静参加了两档热门综艺，老公秦昊也凭借《隐秘的角落》火了一把，夫妻档联合营销，各种玩梗拉了很多好感。

而万万没想到，才一周多的时间，伊能静老师就突然翻车。因为采访和社交网络上的不当言论，伊能静遭到群嘲，各种“黑历史”老底也再次被掀了出来。“互联网是有记忆的”这句话又在她身上得到了完美体现。
伊能静采访吐槽节目里队友拖后腿
身为60后的伊能静老师出道太早，她的过往确实让部分90后和大部分00后们感到新奇。于是最近也有年轻小朋友发出了来自灵魂的疑问：伊能静到底有什么代表作？她为啥会火？ 6park.com
甚至很多年轻人不知道，原来伊能静老师是姓“伊能”的。
以歌手出道，后来转型演员，又以才女头衔写过书的伊能静有着许许多多的“代表作”。单就电影方面来说，伊能静的确有拿得出手的实绩。
从各种抓马八卦里认识她的吃瓜年轻人们大概很难想象，伊能静也曾是有多部影片入围戛纳、两次获得金马奖最佳女主角提名、被大导演侯孝贤偏爱过的女演员。

总结伊能静的演艺经历，很难绕开她和侯孝贤的三次合作。
伊能静本来以组合 “飞鹰三姝”出道，1991年组合解散，她到英国游学了几年，回来后开始演戏。
1994年，伊能静首次主演了侯孝贤导演的电影《好男好女》，第二年就在金马奖获得最佳女主角提名。这部电影还入围了1995年戛纳电影节主竞赛单元，所以伊能静也是征战过戛纳的女演员。
对于新人演员而言，这算是一个很高的起点了。
伊能静《好男好女》剧照
《好男好女》并不是一部好演的电影。影片里设置了三个时空：伊能静饰演的梁静失去男友阿威的现在时，回忆和男友在一起的过去时，以及一出“戏中戏”——梁静是一名电影演员，她演绎了身处台湾的中共地下党员蒋碧玉的一生。
所以伊能静在这部电影里实际上有着“分饰三角”的任务，梁静本人有前后性格反差，“戏中戏”里的蒋碧玉是历史人物，又是与梁静个性完全不同的人。

由于年代久远，再加上这部电影不如侯孝贤其他的名作热门，在缺乏高清修复版的情况下，我们也只能通过高糊影像来回顾影片。
在梁静的故事部分，伊能静的表现是可圈可点的，第一次演戏的她已经显现出了做“文艺片大女主”的潜质。
影片以梁静失去男友，浑浑噩噩过日子作为开篇，她的身上带着一种忧郁颓丧，以及无法掌控生活的感觉。

梁静在男友逝去后开始写日记，但日记莫名被偷走，对方又恶作剧般用传真的方式一页页传回来。同时梁静开始接到骚扰电话，接起来对方又不发声。
沉浸在悲伤中的梁静又一遍遍被唤起与男友的回忆，沉闷压抑之中梁静走向了两种极端。一方面她的生活完全没有活力，另一方面她又放纵自己，和准姐夫发生关系，于是和本来相依为命的姐姐反目成仇。

这时的梁静，大部分时间里都沉闷而麻木，只有在和姐姐争吵时有矛盾爆发。伊能静的表演里带着一种克制，光看剧照也有一种“电影感”。

梁静回忆中的自己，又与现在的自己形成了反差。那时她在舞厅做舞小姐，活力与风情是长在身上的特质。

有爱情的滋润，梁静性感而热烈，完全不是影片开始时的颓废样子。

和男友讨论生不生孩子，既透着一股小女人的精明算计，也有身为女性需要面对现实的无奈。


梁静身上的情绪化特质，伊能静的发挥是到位的。以现在的眼光来看，或许这种抓马人生恰好符合了她对感情的认知。
而在蒋碧玉的部分，其实就有些超出她的理解了，所以在侯孝贤看来并没有发挥得特别好。
历史上蒋碧玉确有其人，她在台北一家医院工作时与钟浩东相恋，二人志趣相投。在钟浩东的提议下，蒋碧玉和爱人一起回内地参加抗战。为了投入工作，他们甚至把刚刚出生的孩子送到别人家寄养。

抗战胜利后二人回到台湾开展中共地下情报工作，但钟浩东不幸于1950年被捕后惨遭杀害。蒋碧玉坚强地活了下来，支撑起整个家庭，直至1995年离世。
侯孝贤意识到了伊能静在塑造蒋碧玉时的局限，他认为伊能静没有演出半个世纪前革命女性的质地。但作为导演，他把责任归结到了自己身上。
简单来理解，就是忧郁时期的梁静，和经历了苦难的蒋碧玉，没有被伊能静演出不同特质。虽然这两个人物都经历了失去爱人的伤痛，戏中戏的安排也是想形成两个时空的情感重叠，但伊能静处理得比较混淆。
光有楚楚可怜看着镜头的样子，还是远远不够的。所以这个角色她没有拿到金马奖。
戏中戏里的蒋碧玉
虽有遗憾，伊能静和侯孝贤还是达成了第二次合作。1996年，她在侯孝贤导演的电影《南国再见，南国》中饰演了男主角的发小。
这部电影同样入围了戛纳主竞赛单元，伊能静又添一项实绩。

比起《好男好女》的复杂，《南国再见，南国》在故事上要简洁许多。侯孝贤借台湾黑社会的生存状态，反映出了台湾社会底层人们生活状况。伊能静饰演的“小麻花”也更加接近她当时的年龄感——不谙世事，任性而贪玩，又会因为他人的几句话而心软轻信。
带点文艺感和无辜感，本能发挥一些少女特质，小麻花这个角色比起蒋碧玉来说更在她的能力范围之内。

伊能静第三次与侯孝贤合作，是电影《海上花》，这也是伊能静拥有的第三部入围戛纳主竞赛、参与角逐金棕榈的的影片。
但在这部云集了梁朝伟、羽田美智子、刘嘉玲、李嘉欣等一众明星的电影里，伊能静只是饰演了配角诸金花。

在侯孝贤的评价里，伊能静是一个“大人与小孩的混合”，天真的时候很天真，世故起来又比同龄人都世故。诸金花这个角色也有一些这样的特质。
考虑到前途，身在青楼的诸金花默默和男人私定终身，因为拒绝接客，她天天被“妈妈”打骂。李嘉欣饰演的黄翠凤骂她“干脆吃鸦片死了算了”，而诸金花关心的是，吃鸦片会肚子疼。
这大概也是伊能静式的“保持少女心”吧。
不过就扮相来看，伊能静的气场明显是被李嘉欣压下去了。“少女感”也不是万能的。

除了和侯孝贤合作积累了三部戛纳入围片，再加上出演英国导演彼得·格林纳威的《八又二分一女人》，伊能静总共有四部影片征战过戛纳，这个成绩算起来并不比秦昊差。（秦昊入围过三部电影）
《八又二分一女人》是伊能静唯一一次出演外国导演的电影，可惜口碑不佳，没有获得更多关注。

九十年代的伊能静还有一部比较重要的电影，即何平导演的《国道封闭》。这部影片让她第二次获得金马奖最佳女主角提名。
伊能静饰演的小玉是一个早熟少女，她玩世不恭，偷了一辆车赶去麻将牌局。结果遇上国道封闭，所有车只能暂时停在公路上。由于无聊，小玉打算拿车上的行动电话消遣一下车主，结果两个人通过对话，开启了一段不寻常的恋情。
依然是少女型角色，伊能静很拿手了，只需要本色发挥出青春活力即可。

可以说，上世纪九十年代的伊能静，是妥妥的文艺片先锋。千禧年出头，在演过《人间四月天》《画魂》等几部民国文艺范儿的电视剧后，静静子的演艺画风突然急转直下，开始在一系列商业烂片里成为客串常客。
伊能静《铜雀台》剧照
2014年，在内地商业市场转悠了十年的伊能静，终于迎来了自己的又一部“代表作”——《我是女王》。
从各方面来看，这部电影都非常神奇。伊能静自己身兼导演、编剧、主演，还凭借人脉拉来了宋慧乔等一众明星，自己的老公秦昊也加入其中鼎力支持↓↓

但是最终，伊能静造出了一个评分4.2的奇葩产品。

在伊能静心目中，自己深受侯孝贤影响，因此这部电影有着侯孝贤的艺术风格。摄影方面，有知名摄影师李屏宾作为指导，所以整体是文艺有格调的。
所以我们也不知道，侯孝贤+李屏宾，最后的成片怎么就成了辣眼睛的网大风。

《我是女王》充分体现了伊能静的“才女幻想”，她认为自己的生活经验值得上升为一种价值观 ，所以整部电影都是她和闺蜜经历过的故事，然后从中总结出一套女性情感理论。
先来看看这部电影的故事和人物关系：主角是宋慧乔和她的两个闺蜜陈乔恩、邬君梅。伊能静自己饰演抢了宋慧乔八年男朋友秦昊的“坏女人”，最后和秦昊结婚，这三个人也剪不断理还乱。
失恋后的宋慧乔身边有小鲜肉窦骁和富二代郑元畅在同时追求；邬君梅和姜武是老情人，但姜武已婚；陈乔恩是杨祐宁备胎之一，陈乔恩一直在为“转正”而纠结。

这故事感觉是不是有点熟悉？是你吗，郭敬明老师？
伊能静也不负众望把电影拍出了《小时代》的感觉，而且还是中老年低配版。这闺蜜聚会，多么相似↓↓


片中宋慧乔和陈乔恩有一场吵架戏，吵着吵着开始互扇耳光，《小时代》里杨幂和郭采洁也演过这一出。

再来看伊能静是怎样通过台词传递价值观的。片中有句经典台词是：“真爱不是犯贱”，很难想象这就是文艺才女想出来的句子。

其他角色则随时随地以“女人就怎样怎样”“男人就怎样怎样”来给所有人下定义，或者开始灌鸡汤。

看完这部电影，仿佛看完了咪蒙封号前的文章合集。
伊能静的本意是想塑造“独立女性”，对女性而言只有自己最重要，不要被爱情冲昏头脑，但故事里每一个女性无一不在恋爱脑。
更残忍的是，最终只有她自己和秦昊的角色获得了确切的幸福。或许这就是伊能静老师对“爱自己”的最好诠释。

既然这部电影是伊能静的人生表达，那片中她的这段台词算不算是肺腑之言？↓↓

秦昊：看来我只能带你去爬山了。

抛除那些关于私生活，也过于严苛的道德式要求，对于伊能静的一些惋惜，更多是她对自己才华的错位认知。
伊能静的确曾经有实力成长为文艺片女神，但演过几部入围戛纳的文艺片，并不代表自己能拥有出色的创作能力。
文艺女青年的抓马本应留在故事里，伊能静非要把自己活成一出戏，最后又把这种抓马感带进电影和综艺，造成加倍不适。

《我是女王》也是她错位价值观的写照。她擅长追逐热点，关于女性要如何生活的理论一套一套，但最终又会以矛盾的方式表达出来，而且可能这部分才是她真正认同的观点。

当然，大部分人都会认同“自己开心就好”这个理论，所以伊能静老师自己快乐地上综艺和带娃，就别当老师灌鸡汤，在微博发小电影了吧，真的效果适得其反啊！