在东京电影节拿到最佳男演员和最佳艺术贡献奖的《暴雪将至》已经登陆大银幕，阴暗的色调、90%以上的雨戏，为电影带来了非常特别的质感，但同时也极大的增加了难度，大面积的雨戏怎么拍？段奕宏和匪徒那段超工业水准的雨中追逐戏又是如何创作的？我们采访了《暴雪将至》摄影指导蔡涛，请他来分享创作心得。
 
 
拍摄《暴雪将至》用了什么摄影机和镜头，选择的理由是什么？
 
这部电影用了两台ALEXAMini，镜头主要是MP。实际最初是想用ALEXASXT加MA的，因为预算不支持。Mini在拍动作戏部分时是最佳的选择，之前有好几部国产电影都是用Mini做主机用的，我们也做过测试，所以对Mini是很放心的。
 
电影构建了上世纪九十年代的影像风格，为了找对感觉，在摄影上都做了哪些配合？整个影片的色调相对单一，都做了什么处理？
 
所影响。
 
 
有没有参与最初的勘景？制片人是衡阳人，是他选择了电影在衡阳拍摄，还是你和导演觉得那边的景合适？有哪些场景是后期搭建的？
            
            
                
电影中雨戏特别多，几乎占到了差不多90%，这种情况在开拍之前知道吗？
 
雨戏的气氛是剧本里就写了的，剧本是想呈现一个总体特殊的气氛。
 
 
为拍雨戏在器材上都做了哪些准备？
 
 
拍摄的过程中，日外的场景不会总是阴天吧？在日光下阴雨的感觉是怎样营造的？
 
这个问题问到我们痛处了，拍摄的中后期阶段，天气基本都是以晴天为主了，天气给拍日外的雨戏增加了巨大的难度。我们处理的方式概括说，有几个原则，1、小面积遮挡阳光，2、大面积的情况就用吊车吊起黑布来遮挡，3、强拍，靠调色来修饰。
 
第一种是小范围的镜头，我们就用大黑布来遮挡。后景没法控制的环境也无能为力，但在我们用的这个LUT下，焦外的呈现还是能接受。
 
 
第三种是发生在拍摄的后期，演员的档期快到了，而天气一直非常好，只有生拍，有阳光也管不了了，有几个镜头是在比较明显的阳光下拍的，因为有很实的影子，但用我们定制的LUT和后期调色的处理，和其他镜头放在一块，普通观众不会意识到这个问题。
 
 
拍摄中最困难的部分是什么？是怎样克服的？
 
影片中多数场景都是较阴郁的画风，发廊、段奕宏和几个伙计喝酒等场景是怎样用光的？都很自然。
 
说到具体的场景，这几个内景基本都是在天花板上架设一个散射的柔光用做主光，再用米菠萝适度的增加少量的辅光。
 
 
在发廊部分，镜子前的道具灯也是很重要的主光。为了加强模拟从门外进来的散射自然光，灯光在发廊的二楼阳台，放了4盏M90，然后在对面的墙上铺了一块12*12的白棉布，做反射散光。并在不同的天气时，在街道两个楼顶之间用大面积黑布或蝴蝶布来调节门外街道的亮度。
 
喝酒的场景，主光是用LED做的顶光，外面下着雨都是人工降雨，用S60适度的做逆光，把雨丝呈现出来。
 
 
工厂到铁路那段追逐戏感觉拍摄难度很大，这场戏拍之前是怎样和导演沟通的，有没有商讨过可行性？
 
这一段戏，导演很重视，和动作指导、执行导演、分镜师一起，我们还找了一些有经典雨戏的电影参考，比如《七宗罪》的雨里追逐段落，寻找机位、视角的准确性。根据剧本的描述，我们先从概念入手，多次勘景、观察，再结合剧本的主线和任务，进行细化。然后，再具体到场景里的动作设计，镜头的机位、角度、景别，下雨的可操作性等细节反复商讨。拍之前，是觉得很麻烦，没头绪，但慢慢理，就会有思路，在现场，一个一个镜头实实在在的拍，都会实现出来。
 
听说电影中用的不是一般洒水车，整场追逐戏中感觉造雨很不容易，都用了什么设备、是怎样解决的？
 
对，整部戏都不是用一般的洒水车喷头制造的。现场下雨的效果这次找的是中影前期特效部的郭士祯团队来做的。设备是他们自己制作的大雨架和便于移动的小型下雨器。大面积的情况，是用吊车把整个设备吊起来，小型的就是在画面边缘和房顶等高处直接架设，然后通过水管连接到洒水车，加压送水。拍摄时根据画面里的效果，调整每个设备的位置、水量的大小、出水的密度、颗粒大小，或者调整喷头的型号。拍之前，前期特效组也会用传统的消防喷头淋湿地面、墙体等。
 
这场戏拍了多久？应该是NG了很多次吧，最终在银幕上呈现的效果非常惊艳，有什么想对观众说的？
 
整个追逐的动作戏段落拍摄大概是八天，其中，在火车货运站两条铁轨之间拍的部分是四天。为了保证有效的拍摄演员，我和动作指导安万德老师，执行导演姜少东、一块商量演员的调度和镜头设计，并由分镜师姜冬青画出分镜头，然后我再根据具体的情况画出演员调度和镜头位置分布图，并列出拍摄顺序，便于在整个拍摄阶段做到心中有数。在拍段老师部分的时候，其实也很快。尤其是第一天，主要拍余国伟寻找嫌疑人的部分，把需要的镜头很快就拍完了。第二天主要拍余国伟和嫌疑人接触的部分，在戏里，余国伟是横钻了一趟铁轨，实际上，为了下雨操作方便，我们是借了位置，都在一条通道里拍完整段戏的。这部分的下雨设备是架设在两列火车车厢上的，全景镜头里后景穿帮的下雨器靠后期抹掉。嫌疑人和余国伟在地上扭打的部分，我们是借到只有一边有列车车厢的地方拍的，这样便于在机器这边有足够空间来工作。车厢上的铁门接缝处之前有很多黄色的发泡胶，道具用自喷漆喷成了黑色，让整体更统一，银幕上看，被雨水淋湿的黑色金属车厢很厚实，因为不停的下雨，地面的积水会越来越多，场务要不停的排水，保证地面有适合接戏的积水。
 
 
拍电影是个集体智慧、才华和体力劳动共同协作的过程，最后都要靠视听来呈现，我们倍感荣誉和压力。电影是导演的艺术，所有的结果都是导演最后选择决定的结果。这部电影本身就需要一个好影像来呈现，而这次，恰好是由我们这个团队来完成。我作为本片的摄影指导，特别感谢摄影、灯光、移动团队的每一位成员为此付出的努力。