水果，在我们日常生活中太常见了。
不管在家，还是餐厅，饭后餐桌上总少不了一盘水果切片。
但你在吃得津津有味时，是否认真观察过它们？
其实，只要稍事停顿，你就会发现：
原来，这些水果切片不仅让人垂涎欲滴，还美到不可方物。

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这些图片看起来如此逼真，让人忍不住想咬一口。
然而，这些并非实物照片。
而是美国俄亥俄州艺术家丹尼斯·沃杰基奇斯（Dennis Wojtkiewicz）创作的水果油画。


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丹尼斯通过画笔无限放大了水果切片，比微距摄影更微距。
每种水果的形状、质地、果汁、果纹，甚至有些毛绒绒的果皮等任何细节，都一览无余。


每幅画都是从单色底画开始，经过十多次上色的层层叠染，从半透明过渡到透明，最终达到透亮的视觉效果。
不仅细节动人，丹尼斯对光线的运用也很有研究。
特殊的背光中，剖开的果肉呈现出一种参差分明的细腻，营造出一种既写实又朦胧的奇妙感。
真实的油画作品尺寸更大，多为4英尺x 4英尺（121cm x 121cm），视觉上相当震撼。


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在此之前，丹尼斯专注于画肖像，一次偶然的机会，他开始以水果为题材进行创作，从此便一发不可收。
「我曾是一个人物画家，但人们对我作品的解读总是让我惊愕。 」他说，「以水果为主题，给了我更大的自由来塑造形象。 我正在尝试以一种更现代的方式来处理一种非常易于访问的传统格式（静物），即形式最小，但过程非常复杂。 」






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丹尼斯越关注这些水果，就越痴迷。
「视觉隐喻中有许多元素可以用作主题的隐喻或表示，例如灵性，人际关系（或人际关系的缺失），再现以及大多数事物的暂时性。 当我进入工作室，其目的是使绘画充满生机，并实现一种可以在视觉上，甚至是形而上与观众联系的东西。 」
因而，丹尼斯偶尔会以水果的不自然色调为特征，来创作抽象系列的作品。
比如天然的蓝色柑橘，这幅作品就超越了传统的静物，更能引发特殊意义的联想。

不止水果，丹尼斯还创作了大量的花卉特写。




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花朵在温暖的光线沐浴下，显得赏心悦目。 同时，又具有令人沉思的品质。
至今，丹尼斯的作品已在芝加哥、洛杉矶、迈阿密、棕榈滩、圣达菲、多伦多等地的国际艺术博览会上展出。
他曾2次获得俄亥俄州艺术委员会个人奖学金。
与此同时，他还是鲍林格林州立大学的艺术教授，自1988年以来，一直教授绘画。

丹尼斯的作品不仅具有「美」的愉悦感，还有「静」的安定感。
在他的作品中，总能感觉到他对自然的认识与看法，以及对生活的感受与认知。
同时他也告诉我们，即使是最常见的物体，只要换个角度认真看，就会发现不一样的视觉奇观。

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不管我们的生活有多快速，步伐有多匆忙，我们始终需要沉静的力量，于细微之处来发现和感知世界的真相。
每一种生命，都有不可忽视的美丽与细腻。
所以，下次再拿起水果的时候，不妨停下来仔细端详一番。
那一刻的心境也许就会如这些水果切片一般：
被剖开，被光照耀，拥有某种不可言说的静谧感。