接着我介绍韩国年轻画家(40岁以下)黄昭熙一文，顺便谈一下我收藏年轻画家的作品。 6park.com
我收藏画一般必须是合乎我个人品味的作品。由于我的兴趣很广泛，我就草草带过这一部分。我喜欢山水胜过花鸟，喜欢花鸟胜过人物。收藏的次序也是如此。譬如：一休宗纯，到川合玉堂，桥本雅邦，菱田春草，庄田鹤友，山元春举，司马江汉的山水画。再其次到大桥翠石的虎和金鱼，森祖仙的猴，三尾吴石和武田赖恭的虎，松永天章的鲤，伊藤若冲的鸡和鹤，柳泽淇園的花虫。最后才是人物画，像：上村松園的仕女，狩野芳崖的佛画，小堀鞆音的日本历史绘。中国的画我收的很少，因为假画太多了，有的膺品比原创还要厉害！当然日本画的假货也很多，我也上过不少的当。这个学费不得不交，任谁也跑不掉！ 6park.com
后来、发现向活着的画家买画绝对不会有假。于是开始关注年轻一代的画家，参观他们的画展，贴身与他们交流。这免去了真伪的问题。下面有四点考虑对我来讲很重要。第一个是天分。对画家来讲，它是天生的艺术修为。后天的勤能补拙可以从临摹大师作品去汲取营养，但是还是要画家自己消化吸收。美国美术馆都有开放休馆的时间给画家进去临摹名家作品，当然不是画家的不可能蒙混进去。对于作品，我比较注意构图和意境。这一方面，对我们作为收藏者也有相当程度的要求。有一家画廊的特约画家有46个，我只锺意一个！还好买画的人远远不止我一个人。走绘画这条路非常不容易，我希望他们每一个人的画风都可以掀起壮阔的波澜来。 6park.com
第二个是功力。基本功一定要有，要扎实，像学小提琴一样。除了手上功夫外，还得有 repertoire。讲白了就是艺术的造诣。画人物的未必画虫草花鸟強，术业有专攻。画家也是，贵于在有自知之明！这部分老师能帮助的最多，同学之间也能有所帮助。像是日本的横山大观在专画富士山前，每幅画都有他同学菱田春草作品的影子。两者之差就在功力。第三个是功夫。每个画家都有传世之作，也都有混饭之作。差别在画那幅画所下的功夫够不够深？深到什么程度？收藏传世之作得看运气，因为传世之作很少流出市面。多被美术馆和厉害的藏家给截流了，一旦到他们库櫃里就无缘了。我会常想一个问题，这幅画要重画要花多少功夫？现在一个同水平的画家要复制它大约要花多少钱？因为是针对年轻的画家我才有可能这么去比较。功夫越多的作品越值得收藏。这个标准对收藏者也是不断在提高的。同一画家我的新藏品一定要比旧藏品有他下的更多的功夫。画不一定要大，但是大幅作品往往是画家相对下了功夫和时间的作品。所以，大幅的画作看似深受藏家青睐。我对于急就章的画，大笔一挥、神来之笔的画作……嗤之以鼻。 6park.com
第四个就是名气。一个年纪轻轻就已经小有名气的画家，他会爱惜羽毛，会自我品管！这在紫砂茶壶界，陶瓷界是一样的。名师砸碎的岀窑品肯定不少。而且砸的比例会愈来愈高，也就是说成名艺术家会砸掉旁人认为已经很高水平的岀窑品。要被认可做为作品的出窑品一定会经过出名艺术家自己的严格把关。故而，这方面要看年轻画家过去的一些作品，从来没有一夜成名的事。达文西的蒙娜丽莎画像就是他常久带在身边，不时地拿出来审视和润笔从意大利到法兰西。不一定成名前就一直在追求完美，但是一定是追求完美的才能够成名。换句话说，要执着，要坚持是必备的充分条件。 6park.com
黄昭熙是我近期发现的一个同龄画家。她的画卖的很快，几乎参加画展的油画统统被藏家预定光了。从2015年的画展到2018年的画展，她的作品进步很大！当然能进步的空间也很大。比起同龄人的作品，她的算相当成熟！希望中国年轻的画家也有好的创作问世。

贴主:aqw于2018_10_27 12:30:21编辑