作为现代美术界第一人和中国画走向现代先行者的陈师曾，在“开中国三千年未有之大变局”的民初北京画坛，伴随着职业化和市场化的进程，画吾自画，学贯中西，集诗书画印于一身，凭借高洁的品性，在传统派的阵营中广泛参与艺术活动，其中一个重要的成就便是以艺术传播者的身份促成了金石画风的北渐和发起、创建书画社团。
陈师曾和自画像

作为艺术传播者促成金石画风北渐
作为艺术传播者，陈师曾和众多南方画家（如姚华）一同把金石画风引入了民初北京画坛。
陈师曾从小接触传统文化教育，具备文字学和金石学的基础，深受“碑学”熏陶而又能突破书法本身，直接把汉代画像石、画像砖和汉魏石刻的精髓运用到绘画创作中去。在江苏南通师范学校任教员期间，陈师曾常去上海向吴昌硕求学，得其亲点，了解了当时南方艺术市场的审美喜好和最新绘画潮流。而陈师曾的书法、绘画及篆刻艺术并非师承于吴昌硕，而是直接上溯到金石学传统中去汲取营养。“陈师曾的书法、篆刻更为淳朴含蓄，毫无霸悍之气，是其性情、学养使然。而陈师曾之绘画，尤其人物画，更是别出心裁，颇得助于汉画像石。” 陈师曾《拟汉画扇面》便是例证。
陈师曾《北京风俗图册》金城题“风采宣南”
作为艺术传播者，陈师曾把金石画风传播到北京的最大贡献，便是促成了村野画家齐白石的衰年变法，当时陈师曾正是建议齐白石取法吴昌硕，这既不同于齐白石之前取法八大山人的冷逸画风，也有别于民初北京画坛的摹古风潮，而是迎合了上海画坛审美趣味的金石笔墨意味，齐白石因此自创了“红花墨叶一派”，在第二次中日联合绘画展览会后，齐白石名声大噪，其艺术市场格局形成，客观上也在齐白石身上使得兴起于南方的金石画风，在北方广泛传播开来，才有了后来的“海国都知老画家”，吴昌硕、陈师曾、齐白石是得法于“金石画风”而一脉相承。
作为艺术传播者参与雅集性质的画会
由于陈师曾参与的宣南画社以旧时的雅集形式为主，参与西山画会活动记述并不多；另1922年冬陈师曾在上海参与中国书画保存会，并为该会重要成员，但参与时间较短，具体史料缺乏，故本文着重讨论北京大学画法研究会与中国画学研究会。
程康题“北京风俗”
宣南画社是民国前期北京出现较早并且存在时间较长的画社，持续十二年(1915—1927)。画社1915年由余绍宋创建，目的是便于其向画家汤定之学习，自然汤定之担任画社导师。余绍宋在日记中这样记述成立画会的原因：“余识定之先生在乙卯之冬，时先生不常作画。余与子贤时怂恿之，偶有所得辙学蒙泉。既与余及子贤过从渐密，作画亦渐多，于是有画社之倡设，恒集于宣南敝斋。”画社为原司法界喜好书画的同人雅集，来不迎，去不送，每周聚会一次，属于结社松散的定期雅集性质。从《余绍宋日记》记载来看，画社的雅集确定期坚持，并成既定习惯，1920年5月2日是画社成立5年来第140次雅集，平均下来每13天一次，基本符合了成立之初的预期。
北京大学画法研究会与陈师曾
1916年，陈师曾与汤定之、金城、陶瑢在西郊汪东寓斋书画雅集，汤定之定名“西山画会”。西山画会的性质、规模、形式及雅集成员与宣南画社有诸多相似之处。除此之外，陈师曾参与了众多的其他雅集性质的活动，如：1918年5月4日，赴崇效寺参与画法研究会组织的赏牡丹雅集；1922年12月19日，参与组织纪念苏东坡诞辰八百八十五周年的“罗园雅集”等。
中国画学研究会与陈师曾
宣南画社是陈师曾寓京后最先参与和持续时间最久的美术社团活动。陈师曾1915年在画社期间所作《北京风俗图》，扉页有金城所提“风采宣南”，由此可知，这些人物乃陈师曾写宣南所见。北京市文物公司藏陈师曾《秋花奇石图》题有：“丙辰孟夏于余越园斋中，为林君宰平作此画时，林君为余牵纸，骤尔落笔，林君大惊愕，既成乃知为石也。当时座客旁观颇以为快。补缀杂卉两种，复题一诗，博笑。朽道人衡恪记于槐堂。”以及“陈师曾后画花卉数帧，皆粗枝大叶，顷刻而成，师曾之负盛名其以此乎？”
根据《余绍宋日记》记载，画社集会一般持续一整天，上午画社同人相继前往余宅（偶尔也在他处），中午一起聚餐，下午开始书画创作，一般采取单人绘画和多人合作的方式，至下午5时左右散去（偶尔也见3时或4时结束）从画社建立之初，到陈师曾去世，他一直参与画社活动，陈师曾的不少创作都是在画会期间完成的。综上所述，陈师曾作为艺术传播者参与雅集性质画会的具体表现有：作为骨干参与宣南画社和其他雅集活动；作为发起人之一参与建立西山画会。
绘学杂志前三期（从左至右）
虽然带有保守的文化色彩，但以宣南画社为代表的早期雅集性质的画会交流为北京早期的书画社团进行了探索。一方面，他们以社团为形式，将分散于北京的书画力量集结起来，有助于学术目标的实现与艺术影响力的传播。另一方面，画社为接下来北京大学画法研究会及中国画学研究会的成立奠定了充分的人才基础，一定程度上孕育了其形成。

贴主:PRChina于2019_02_14 16:43:25编辑
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