“锦灰堆”
送交者: 万发[☆★★吃喝玩乐诺奖★★☆] 于 2022-05-09 14:44 已读 2442 次 7 赞 大字阅读 
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众所皆知，王世襄是中国顶级藏家，也是“京城第一玩家”，其所涉“玩物”极广，养鸽、放鹰、古琴、书画、雕塑、竹刻、香炉……最终由“玩”而“学”，在多个学术研究领域都做出了极大的贡献，出版著作甚多，如《明式家具珍赏》、《自珍集》等。

而其中有一本书，王世襄将自己“琐屑芜杂”的爱好都给记录了下来，书取名《锦灰堆》，何为锦灰堆？

王世襄在书的自序中解释：“元钱舜举作小横卷，画名《锦灰堆》，所图乃螯钤、虾尾、鸡翎、蚌壳、笋箨、莲房等物，皆食余剥剩，无用当弃者。窃念历年拙作，琐屑芜杂，与之差似，因以《锦灰堆》名吾集。”在王世襄看来，自己在这文集中谈古旧家具、书画、饮食、养鸽、放鹰等杂论，与元代钱舜举在《锦灰堆》这幅画中画蟹脚、蚌壳等酒菜杂碎的做法有些类似，所以就直接将其用作了书名。

但“锦灰堆”这一词可不仅仅是书画的名字，它还是瓷器上的一种比较特别的纹样，且很是精彩。

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《锦灰堆：王世襄自选集》
瓷器上的“锦灰堆”最早出现在明代的鼻烟壶上，至清初，在出口日本、新加坡、台湾及东南亚地区的外销瓷中，也有发现大量锦灰堆纹饰的瓷器。

一般来说，锦灰堆瓷器最主要的特点，是其将古旧字画、青铜器、钱币拓片、古书残页、手稿等老旧物件的图案组合在一起瓷器纹样，这种纹样又名“八破图”或“集珍”，看似随意、漫不经心地拼凑，却常会取得耐人寻味的效果。


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1902年作 丁二仲作玻璃内画八破图鼻烟壶 香港苏富比2014年拍RMB 295,875成交 6park.com

那么，书画上虾尾、鸡翎等组成的锦灰堆，怎么到陶瓷上就变成了金石拓印等画风？这里面的演变又是如何发生的？我们从两个关键性人物来说说，其中一人为钱选，另一人为六舟。


元 钱选 孤山图卷 局部故宫博物院藏
钱选，也就是前面王世襄所提的钱舜举，他是南宋进士，与赵孟頫、冯应科并称为“吴兴三绝”，但与出仕蒙元的赵孟頫有所不同，钱选拒绝仕元，“不管六朝兴废事，一樽且向画图开”，将自己的凌云壮志寄托于诗画中。幸运的是钱选本人是个绘画上的通才，所画题材涉及人物、畜禽、山水，无一不精，可以说是元初画坛的先锋。

那次，他在饱饭后将饭桌残羹绘于画上，被清人陆时化所撰《吴越所见书画录》记下：“元钱舜举锦阜图卷 宋纸，高七寸二分，长三尺零五分，所图即俗云灰堆，弃积败残虾蟹鸡毛等物群蚁争衔入穴。世间弃物余所不弃，笔之于图消引日月……”


元 钱选 锦灰堆 局部 台北故宫博物院藏
上面这幅藏于台北故宫中的锦灰堆，应该就是陆时化当时看到的那一幅，画面中除了画有败锦坏蔬、虾蟹壳、死蝴蝶蚂蚁外，其上的题跋落款也与陆时化所记相同，拖尾处有张史、唐寅、文徵明等人的题跋之语，这是目前掌握的最早的“锦灰堆”样式了。

虽然钱选处在宋末元初的时段，但此时应当不是锦灰堆最早出现的时期，因为南宋邓椿所撰《画继》中有载：“画院界作最工，专以新意相尚。尝见一轴甚可爱玩。画一殿廊金碧熀耀，朱门半开。一宫女露半身于户外，以箕贮果皮作弃掷状。如鸭脚、荔枝、胡桃、榧、栗、榛芡之属，一一可辨，各不相因。笔墨精微，有如此者。”由此可见，以精微之笔绘“垃圾杂物”，在南宋为一种风气，到元代钱选时，已是流行的样式，钱选的这幅锦灰堆，不过是当时这种流行样式重要代表而已。


清 哥瓷八破花口碗 （两件）北京韩海2014年拍RMB 17,250成交
从钱选身上，我们可见锦灰堆的起源，“锦灰堆”者，锦而成灰，最初只是在好东西变成的废弃破败之物时，集而画之的一种艺术。到了19世纪，在清人六舟身上，我们可见锦灰堆创作的转折。

六舟为清代僧人，同时他也是篆刻家、书画家、诗人及金石学者。清代乾隆、嘉庆时期，人们爱好收藏，六舟也不例外，他常云游四方，遍访碑石，遇到喜欢的器物，自然也想收藏带走。但对于一个僧人来说，金石之物携带不便，资金上也有压力，怎么办呢？于是他练就了一项技艺——全形拓，将那些金石之物给原原本本的拓印下来，留以自己欣赏。

全形拓也叫立体拓，其运用一些透视、墨色变化的绘画技巧，将器物形态完整表现，就像3D立体成像一样奇妙，比如下面这个手拓，与中国传统的印拓不同，其在鼎的前后两面、盖遮挡鼎身、鼎的耳、口沿、腹部等处，都做了明显的透视处理，立体又真实。


清六舟手拓西汉定陶鼎手卷 浙江省博物馆藏
把器物原貌转移到平面拓纸上，依赖绘画或局部组合叠拼，这为之后拼贴组合其他物件奠定了基础。所以到了后面，直接出现了椎拓而成的“八破画”，就是下面这种。


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清达受拓百岁图 浙江省博物馆藏
这种将印章、钱币、契约、书信多种残损物堆叠拼贴的“锦灰堆（八破画）”风气，以六舟和尚作于道光辛卯（1831年）的《百岁图》（谐“百碎”音）发端。该图层叠拓印拼贴了86种金石小品，包括钱币、印章、瓦当、古砖、砚台、石刻、铜器铭文，前后经历五年方才完成。

此类拓印技法已呈三维视觉效果的所有要素，追求真实，与宋元时期钱选以写生赵昌式的线描傅彩的方式虽有不同，但目的一样。到后来，锦灰堆（八破画）更演变成了将当代物件做自由拼贴的形式。


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程笠款粉彩八破图瓷板挂屏 中国嘉德2020年拍48300成交
在19世纪、20世纪时，锦灰堆极其平民化大众化，六舟和尚的锦灰堆全形拓被人收藏而求之不得，在外销瓷中也出现了此类装饰，而江西景德镇的锦灰堆装饰瓷器流布到云南建水，还形成了建水陶“残帖”——锦灰堆装饰风格。

而锦灰、八破这种对逝去的美好的特殊传达表现方式，能在当时掀起流行风尚，探其背后原因，有研究锦灰堆的学者认为与中国19世纪中期列强入侵的历史背景脱不开关系。当时内乱四起，战火频仍，劫后灰烬中残留的片纸寸书，已经是人们习见之物，而人们劫后余生，对残存字迹文物的格外珍惜，故锦灰堆得以风靡。


清 马少宣画锦灰堆图鼻烟壶 西泠印社2013年拍RMB 138,000成交
“颠倒横斜任意卧，半页仍存半页无。莫通几幅残缺处，描来不易得相符。”锦灰堆制作难度大，绘者需善写真、草、隶、篆，能模仿各家字体，熟知各种碑拓、青铜器造型、能篆刻各种印章等等，胜任者极少，所以日渐萎缩，终成绝响。

“锦”之绮丽，“灰”之残破，锦绣成灰，杂中泛华。这种透露着现代艺术风格的技艺，如果不是清楚了解了其起源发展，大概谁也不会想到，它所扎根的地方，是几百年前的中华…… 6park.com

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波士顿美术馆
送交者: maoluna[布衣] 于 2022-05-09 20:44 已读 648 次 大字阅读 
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回答: “锦灰堆” 由 万发 于 2022-05-09 14:44
波士顿美术馆有大量“八破”绘画馆藏。上一次的八破画展览是在五年前，由著名中国艺术史学者白玲安女士一幅一幅收集并策展。白玲安就是那位将整栋徽州建筑买走并运到美国麻州的人。