素烧白瓷“五牛图”羊脂玉瓷杯， 6park.com
有人曾说：“国宝，从来不是尘封的古董。它们有着动人的前世今生，它们是活在民族血液中的基因密码。”
的确如此，每一件国宝背后，都藏着一个与国家文化相关的故事。
它所体现的人文价值，无一不影响着今天国人的生活，甚至影响着一个民族性格的形成。
说到国宝，就一定避不开牛年春晚《国宝回家》节目里，作为镇国之宝领衔亮相的 ——《五牛图》。
《五牛图》作为镇国之宝，相当有来头：
中国十大传世名画之一！
唐代传世纸绢画作品极其罕见的真迹之一！
现存最古的纸本中国画！
国家明令禁止出国（境）展出！
中国九大“镇国之宝”中weiyi画作！

中国上下五千年历史，在绘画领域百家争鸣、神仙打架，《五牛图》凭什么打败了历朝历代各个名家大作，稳居头把交椅？
这其中有着非凡的意义，《五牛图》背后的故事更令人动容。
说起《五牛图》，它是唐代中期画家韩滉的传世孤品。

在唐朝出道即巅峰，引起了巨大轰动，说是画中极品也不为过。
《五牛图》五头牛从右至左一字排开，各具状貌，姿态互异。一俯首吃草，一翘首前仰，一回首舐舌，一缓步前行，一在荆棵蹭痒。

其用笔之细腻，描绘之传神，牛态之可掬，几乎可呼之欲出。
尤其是对牛的眼睛、鼻子、蹄趾、毛须等部位的着意渲染，更凸显出牛有力劲健的筋骨和质感真实的皮毛。

北宋时，它曾被收入内府，宋徽宗题词签字，“睿思东阁”“绍兴”等南宋宫廷的印记表明它南渡的身世。
元灭宋后，大书画家赵孟頫得到了这幅名画，留下了“神气磊落、希世名笔”的题跋。

清代，《五牛图》被征召入宫，乾隆皇帝非常喜爱，多次命大臣在卷后题跋，还亲自在《五牛图》御诗手书诗作：“一牛络首四牛闲，弘景高情想象间。舐龁讵唯夸曲肖，要因问喘识民艰。”
清朝末年，名画被转到中南海瀛台保存，1900年，八国联军洗劫紫禁城，《五牛图》被劫出国外，此后杳无音讯。

直到上世纪40年代，这幅画再次现身，被香港汇丰银行买办吴蘅孙买入。1950，吴蘅孙生意失败，家道中落，濒临破产，无奈中只能将这幅画在香港公开拍卖。
一位香港爱国义士得知此消息后，向zhou总理发出了匿名信，希望政府能够出资收回这幅画。
zhou总理连夜向新华社香港分社发去了一封紧急电报，上面只有八个字——“不惜代价，抢救国宝”。
接到指示后，相关部门立即组织专家赴港，鉴定这幅画确系真迹。经过多次交涉，最终以6万港元成交，至此，国宝终于回归故土！


《五牛图》作为重要国宝，展出的次数屈指可数， 目前仅展出过2次！
对于大众来说，想一睹《五牛图》风采，近距离品玩一番，几乎是不可能的。
为了让更多的人深入了解五牛图，一览“镇国之宝”的魅力， 我们 隆重推出 羊脂玉瓷五 牛杯套装。

五牛杯为何堪称牛年第一杯？
五牛杯（一套5只）为shou 款原版高清复刻 ，为了一展中国艺术巅峰、极致还原五牛图风采，德化一群工艺美术们历经两年，经过 数十次手绘、近百次修改 ，终于成功复制了这套五牛杯。
杯上，手绘的花面，线条清晰，五头牛各具状貌，姿态互异。一俯首吃草，一翘首前仰，一回首舐舌，一缓步前行，一在荆棵蹭痒痒。牛态可掬，栩栩如生。
无论是笔墨变化、颜色层次，还是气势神韵，完全遵从于五牛图原作。每一头牛、每一处细节都刻画精到，跃然杯上，见者爱不释手！
工艺美术师不止手绘了五牛图，还将历代收藏的印章也复刻上去，让构图更加美观。

整套五牛杯做工精细， 还原度之高，前所未见 。

“世界白瓷看中国，中国白瓷看德化。”
德化，是我国陶瓷文化发祥地。
远在明代时，德化窑以其绝美的“象牙白”瓷而闻名世界。

五牛杯采用的就是 正宗的德化白瓷 ，如脂似玉，器型美观，技艺精湛。 工艺美术师们手绘将五牛图复刻在白瓷上，高温素烧一次成型，完美再现了五牛风采。
《五牛图》+德化白瓷，强强联合，独具风格，文化底蕴深厚。

这款五牛杯材质上乘，洁白纯净，清雅透亮，拿在手上温润如玉、细腻熨帖。
五牛杯有羊脂玉一般的质地， 质感通透，胜似美玉 。


五牛杯 为何质地如此通透？
据化验，其白釉和瓷胎中所含氧化铁和氧化钛等杂质极少，因而釉色纯净，光泽莹润，有如凝脂、象牙；其所含二氧化硅与钾、钠都较高，所以烧成致密度、透光度良好。

古代许多名瓷如唐三彩、耀州瓷、郎窑红、钧红、天青釉及部分青瓷的瓷胎等都是经过素烧后再施釉，将生坯在较高的温度(1200～1500℃)下素烧，施釉后再用较低的温度(950～1050℃)进行釉烧。
素烧白瓷，质地坚密， 耐温、耐压、耐磨、耐腐蚀 ，除去实用不说，其晶莹如玉，在灯光的照射下，犹如明珠。
五牛杯采用 大肚形设计，每只容量150ml ，
五牛杯将细节做到了极致，其底部圈足规整，放置平稳，不伤台面。