中国瓷器璀璨千年，何者为美学的极致？
非宋代五大名窑莫属。
汝、官、哥、钧、定，如五朵绚烂烟花，在中式审美的天空昙花一现，却绝美千年。

汝窑清雅，似雨过天青云开处；钧窑璀璨，如星河万里共残阳；定窑秀美，留白之处，仿佛藏有至深的光芒。
官窑、哥窑，则带着“声声开片传神韵，块块冰裂现奇珍”的意境，赏之抚之，极悦人心。

宋瓷之美，还在于其内敛、含蓄、隽永的内在，映照着宋人不尚奢华、不好奇巧，喜爱自然的经世追求。
遗憾的是，宋朝没落后，这般风雅也逐渐淡去。
存世罕见的宋代五窑瓷，无一不被各大博物馆和收藏家视若珍品。


五大名窑之所以难以重现，很大一个原因是——
它纵览南北瓷史，窑口跨越大半个中国，且宋朝没落后，昔日的窑场悉数尽毁，直接造成了技术断代。

「五大名窑」茶盏礼盒。

有以玛瑙入釉、天青翠色的汝瓷刻花盏；曾专供皇家、釉厚拟冰裂的官窑斗笠盏；纹如冰裂、风骨匀亭的哥窑花口瓷；甜润素白，刻花灵动的定窑刻花盏；还有绝美无双、巧夺天工的钧瓷圆融盏。



传说有一天，宋徽宗做了一个梦，梦中下了一场雨，雨晴云开，天空现出神秘青色；醒来之后，他便向工匠们下了一道圣旨：“雨过天晴云破处，这般颜色做将来。”
这一梦，便成就了“中国瓷器之魁”——汝瓷。

*汝瓷以珍贵玛瑙入釉，色泽清奇，如千峰碧波翠色来，被誉为“五大名窑之首”。

端看这汝瓷刻花盏，杯身圆润柔美；刻花处细致，出筋亦有序；
薄胎薄釉，釉面质感似玉，抚之如绢，有细微开片却不张扬，青色干净纯粹，温润而古朴。

底足修正齐平，显香灰胎色，“香灰胎”为宋汝瓷的重要特征，胎色类似燃过后的香灰，浅灰中微微闪黄。

宋徽宗爱用汝瓷饮茶，不仅清雅非常，更能吸附茶汤苦涩，使“茶更鲜甜、香气悠扬”。

官窑，顾名思义，为皇家宫廷所用，可望不可及。因而高贵、难得，便成为人们对官窑的印象。
据说，汝窑和官窑仅存于宋徽宗在位的那几十年，因为他信道教，喜欢青色。若非宋朝败落，这些器物或永藏深宫，不为世人所见。

细赏此盏，冰裂开片如同立于器身，深邃错综，犹如赏万花筒般，层层烈烈、亦有镜面之感，聚沫明显。

形如斗笠，扩口收腰，坯体呈青色，随釉水自然流落。



一提到哥窑，不少人或许会想起那布满“金丝铁线”的传世哥窑；
其实早在传世哥窑之前，宋徽宗时期，北宋哥窑讲究的是釉色纯与天然感，其特点是紫口铁足，遍布冰裂纹似的开片，片纹封于釉下甚是美观。
这也更符合我们心目中宋人的浪漫，朴素中有风雅，意境也更悠远。


哥窑花口盏薄坯厚釉，整体轻盈得体、手感舒适。
盏口有六处凹痕，轻轻勾勒出花瓣雏形之韵，线条匀称优美，与硬朗铁口交相呼应。

口沿釉薄出，泛出丝丝金黄色，每处转角间圆润对称；盏底修有高足，过渡自然，釉水丰腴。



钧瓷是五窑之中唯一的多色釉，其令人着迷的地方，便是“入窑一色，出窑万彩”。
钧瓷的窑变有着一种含蓄的光泽和优雅的质感，釉色绚丽多彩，紫、红、蓝、白交相掩映，给人一种大自然瞬息万变的美。
紫蓝者斑纹交织、灿若星河；红者若胭脂海棠、又似夕阳残照。




在五大名窑中，定窑是为数不多以烧制白瓷为主的窑场，烧制时间长达5个朝代，有着500余年的悠久岁月。
曾多被进献到宫廷、官府，供皇帝贵族使用。



古时有言，“官、哥、汝、定、钧，片瓷值千金。”
自古以来，恐怕只有宋朝皇帝才能体会一二。



*从左到右：官窑斗笠盏、汝瓷刻花盏、钧瓷圆融盏、定窑刻花盏、哥窑花口盏






不同于唐朝的张扬外放，更不同于明清的繁复华贵，宋人在美学上如一叶扁舟，往青草更青处漫溯，又似一路孤行，往悬崖孤岭处登极。

他们的美，是一种天然，是一种真实，是一种朴素。而宋瓷的五大名窑，便是这种美的极致体现。